1c. Tu m'

Nel 1918 Duchamp realizza il suo ultimo dipinto Tu m', in cui riprende e elabora ulteriormente le tematiche che nello stesso periodo sviluppa nel Grande Vetro. All'interno del dipinto (di cui Schwarz, 1974, ha fornito una esauriente e convincente interpretazione) ricompaiono i Rammendi in una strana composizione che voglio analizzare in questo paragrafo.

Sulla sinistra del dipinto e in basso abbiamo una rappresentazione delle sagome dei Rammendi; qui sembra che Duchamp voglia giocare a carte scoperte: le sagome sono tutte e tre accuratamente allineate, in modo da evidenziarne le uguali lunghezze. I Rammendi sono direttamente rappresentati altrove nel dipinto, come vedremo oltre. Tuttavia Duchamp usa solo due delle tre sagome, la prima e l'ultima; quella centrale, qui non utilizzata, � la stessa che ci aveva ingannato nei Tre Rammendi Tipo (forse un'espiazione?)
Una mano col dito puntato, dipinta approssimativamente al centro della composizione, indica chiaramente la parte destra, dove, a colpo d'occhio, riconosciamo chiaramente i Rammendi; essi sono disposti nuovamente a coppie, e formano quattro coppie: il Rammendo rosso (corrispondente alla sagoma pi� in basso) e il Rammendo nero (sagoma pi� in alto). Nelle due coppie pi� in alto (una coppia di coppie) i Rammendi hanno lo stesso orientamento, mentre nelle coppie pi� in basso (altra coppia di coppie) i Rammendi sono disposti con orientamenti differenti. Cos�, abbiamo una coppia di coppie di coppie: un altro suggerimento di ricorsivit�, sebbene nuovamente a base 2.

Ricordiamo che abbiamo gi� osservato la stessa oscillazione fra 2 e 3 come base numerica della ricorsione nelle note della Scatola Verde, dove Duchamp prevedeva solo 8 (=2³) Stampi Maschi ( da cui dovevano partire 3 capillari per ogni Stampo) mentre la scelta definitiva sar� 9 (=3²,� uno per ogni Capillare). Ma questa scelta non � definitiva, come testimonia il ritorno al 2 in Tu m'.

Torniamo alla descrizione del dipinto. I Rammendi paiono fluttuare liberamente nella superficie del dipinto. Da essi si dipartono perpendicolarmente dei raggi colorati da cui irradiano delle circonferenze (composti alla Kandinsky, suggerisce Schwarz). I raggi ci danno prospetticamente la dimensione della profondit�, e sembrano alludere vagamente a evolute e evolventi di una curva, che Duchamp pu� aver visto sui testi di geometria. O, seguendo Henderson i raggi con le loro irradiazioni potrebbero essere una allusione alla presenza di Elettricit�. In King and the Queen surrounded by Swift Nudes (1912) and the Invisible Worldof Electron dice che:

Considerando la profondit� suggerita dai raggi colorati, la nostra attenzione � attratta da uno strano quadrilatero sghembo color latte, appena percepibile rispetto ad uno sfondo quasi del medesimo colore. Notiamo cos� che le quattro coppie di Rammendi si dipartono esattamente dai quattro vertici del quadrilatero, perpendicolarmente ad esso, venendo cos� a formare uno strano prisma in prospettiva. Il fatto che rammendi e quadrilatero debbano essere considerati come un tutto unico � prospetticamente sottolineato dal comune punto di fuga, posto sul margine inferiore del dipinto alla destra della mano indicante. Dunque, Duchamp attira la nostra attenzione sullo strano prisma (vedi Fig. 13).

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Figure 13

A prism in perspective with shared vanishing point, Tu m' (1918), detail

C'� una interessante ambiguit� (probabilmente voluta) nella scelta del sistema di rappresentazione di questo strano prisma. Ne abbiamo gi� indicato l'impianto prospettico col suo punto di fuga. Ora, secondo le regole della prospettiva, i rammendi pi� lontani dovrebbero essere prospetticamente scorciati, ma l'assioma dei Rammendi tipo impone di conservarne rigidamente le lunghezze. Di conseguenza, Duchamp non disegna (non pu� farlo) la seconda faccia del prisma (parallela alla prima color latte) perch� ci� determinerebbe un secondo punto di fuga, come mostrato in Fig. 14. Ci� comporta una visione assonometrica e non prospettica.

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Figure 14

Second vanishing point of the prism, Tu m' (1918), detail

Dunque il Prisma di Tu m'� rappresentato contemporaneamente sia attraverso un sistema prospettico che assonometrico, e delimita quindi uno spazio ambiguo, che per di pi� sembra chiuso ma in realt� � aperto. D'altra parte, essendo i Rammendi delle generalizzazioni di segmenti o di rette, c'era daaspettarsi che lo spazio delimitato dal prisma avesse qualche propriet� generalizzata rispetto ad uno spazio ordinario. Ma devo alla acuta capacit� di osservazione di Gi Lonardini, mia moglie, la scoperta della principale e straordinaria propriet� di questa regione dello spazio. Per comprenderla dobbiamo volgere l'attenzione alle ombre dei ready-made dipinte nella composizione.

A partire dalla sinistra del dipinto abbiamo l'ombra della Ruota di bicicletta del 1913 (Fig. 15) (che starebbe per Duchamp, nell'interpretazione di Schwarz), poi osserviamo l'ombra del Cavatappi del 1918 (Fig. 16) (secondo Schwarz sarebbe il fallo dello Scapolo-Duchamp, che desidererebbe consumare l'incesto violando l'intimit� della sposa, e questo sarebbe il significato del trompe l'oiel dello strappo al centro della composizione) e infine sulla destra l'ombra della Cappelliera del 1917 (Fig. 17) (essendo appesa al soffitto simbolizzerebbe l'impiccagione quale punizione per l'incesto, ancora una volta secondo Schwarz). >>Next

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Figure 15	Figure 16	Figure 17
The shadow of Bicycle Wheel (1913) in Tu m' (1918), detail	The shadow of Corkscrew (1918) in Tu m' (1918), detail	The shadow of Hat Rack (1917) in Tu m' (1918), detail

Figs. 13-17
©2002 Succession Marcel Duchamp, ARS, N.Y./ADAGP, Paris. All rights reserved.

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